|
|
Вы не поверите... но я умею летать!
К одному из успешных деятелей отечественного шоу-бизнеса как-то пришел начинающий композитор с демо-диском, и попросил: - Послушайте пожалуйста мое творение, и скажите, стоит ли мне продолжать писать музыку, или поискать себя в чем-то другом? Продюсер даже ничего не стал слушать, а просто ответил: - Если ты можешь не писать, не пиши.
Я не могу не писать.
Так было всю сознательную жизнь. Так было с восьми лет, когда я впервые дорвался до пианино, без строгого надзора взрослых, преподавателей и родственников, и начал учиться импровизации, уже тогда сочиняя какие-то примитивные мелодии (которые помню до сих пор) и подбирая уже существующие. Сейчас, странно слушать некоторых музыкантов, которые рассказывают, как в один прекрасный день услышали какое-либо музыкальное произведение, и вдруг поняли «музыка это мое!». Это сродни озарению что-ли… Я никогда ничего не осознавал, музыка была со мной всю мою жизнь, была частью меня, стала моей жизнью, моей памятью, моей постоянной спутницей, даже когда с собой не было плеера.
Большинство современных композиторов говорят, что росли на группах «Дипиш Мод», «Продиджи», «Крафтверк» и подобных. Ну, прямо на самых признанных «мастодонтах» электронного звучания (а некоторые композиторы, еще и умудряются кидаться классикой, мол, Шопен, Бах и Моцарт, это было мое детство).
Как-то странно, но даже родившись в 82м, я не услышал Крафтверк, они отзвучали для моих родителей, я никогда не слушал «Дипишей», и тем более я ненавидил Продиджи, за их «тупой агрессивный саунд». Моими хитами в детстве стали группы АББА, Бони-М, Space, а позже когда распался СССР и к нам пришли разные радиостанции вроде Европа+Москва, и радио 101, кассетники и СД-проигрыватели, я познакомился с U96, Энигмой, Робертом Маилсом, Жи-Ваго, ДиДжеем DADO, проектом Дип Форест, а под миллениум – с Antiloop, Снэп, Ноктюрнам Грува, Радиотрансом и потрясшим меня проектом Хайбрид. Это было моим собственным, не навязанным ни кем, ни модой, ни друзьями, не тенденциями и трендами, музыкальным развитием.
Всех ныне признанных «пионеров» электронной музыки я слушаю, и, наверное, понимаю и воспринимаю, сейчас. Не представляю себе, как можно их понять в детстве, в возрасте 15ти лет, когда все по приколу, когда любовь и чувства, когда ржачно и беззаботно… О классике вообще не говорю. Мне только сейчас начинают нравиться самые «попсовые» (как выразилась подруга, закончившая консерваторию) мотивы Вивальди.
Я оказался посреди самого главного спора современности: «нужно или ненужно музыкальное образование современному композитору?» Я учился в музыкальной школе, ровно до того момента, когда закончились азы. Когда я освоил все эти ноты, паузы, гаммы, модуляции, в общем всю ту элементарную теорию, без которой, по мнению получивших муз-образование, плохо, я бросил. Бросил аккурат перед тем, как начали учить «как надо правильно играть», как начали учить всему тому, что по мнению критиков, загоняет свободного творца в рамки, и он теряет способность к нестандартному мышлению, и пишет штампами. Хорошо это или плохо… не мне судить. Я продолжил развитие не умными книжками, и всезнающими учителями, а своими ушами, и многочасовой практикой игры на клавишах. Сколько я провел времени, играя… нет, импровизируя, на пианино? Тысячи часов, наверное… Сотни пустых одиноких вечеров в актовом зале школы, когда вокруг был только полумрак, тишина, и ни души.
Странно читать многих начинающих «творцов» о том что: «все начинали с E-Jay, Фрути Лупс, и Электрохауса!» Я в глаза не видел эти несчастные, фрути-лупс, Е-Джеи, а когда я начинал писать музыку, Электро-Хауса как такового не существовало. Были Техно, Джангл, Брейк-Бит, Евродэнс, Дрим-Хаус и Диско! Ну и транс в андеграунде.
И как ни странно, не существовало толком интернета, тем более в том виде, в каком он есть сейчас. Программа Кейкволк осваивалась мной методами тыка, проб и ошибок. Ведь не было никакого сведения и мастеринга. Не было ВСТ плагинов и тонн информации как писать музыку, с чего начать. Я не могу понять тех, кто в интернете жалуется, что им что-то не понятно. В 98м году, можно было что-то не знать, не понимать, сейчас – нет.
И напоследок. Я пишу музыку на компьютере вот уже почти двенадцать лет. Это огромный срок, и как бы не противостояла иной раз судьба, когда казалось, что все очень плохо, и бросать надо эту музыку, я выстоял, и пока есть силы, буду бороться с трудностями и дальше. Мне повезло однажды побывать в штатах, и проучиться полгода там, на факультете звукорежиссуры. Мне повезло, наверное, с собой самим, со своим упорством и желанием изучать все эти несчастные аспекты написания музыки. Сколько информации перечитал, не счесть.
Мне не повезло, семья наша пережила страшную трагедию, смерть четвертой ее части, борьбу с разными органами, решившими на этой смерти нажиться, банкротство, депрессия, падение на самое дно… я пишу музыку на стареньком, 7летней давности компьютере, и 10ти летней давности звуковой карточке. Больше у меня ничего нет, и позволить себе минимальный апгрейт я не могу. Пока. Но даже при этом мне удается правдами и неправдами довести звучание треков до такого уровня, что их принимают на лейблы. А кто-то обвешавшись «модными железками» получает отказы, мол «качество не очень». А дело ведь не в железках, а в том, насколько ты привык к звучанию своей системы.
У кого-то все просто, и по приколу. У кого-то все сложно, и грустно. У меня же длинная история, из взлетов и падений. Из маленьких побед, и больших поражений. Из первых строчек интернет чартов, и месяцев молчания. Из погонь за стилем, модой, и звучанием на стыке веков, и возвратов к чарующим кристально чистым звукам пианино, которому я остаюсь верен, по сей день.
Однажды, на одном из институтских занятий, пришел к нам очень крутой звуковик чуть ли не из «тон-студии Мосфильм», и после занятий, я первым делом попытался показать ему свои работы, на что он даже не стал слушать, и спросил: - Ты консерваторию заканчивал? Я ответил: - Нет. - Тогда не говори, что ты пишешь музыку, ты ее делаешь, это разные вещи.
И ушел.
Откровением для меня такой ответ не стал, конечно же (за 10 лет привык уже к подобному). Я и по сей день утверждаю, что пишу музыку, что могу неделями подбирать гармонии, подбирать звуки, стирать половину трека, и начинать писать его заново. Я пишу музыку чувств. Под грустную – некоторые плачут. Под музыку о любви, грустят о своей половинке. Под агрессивную, врываются в новый день через восходящие воздушные потоки и городские часы пик.
И верю, что однажды все будет хорошо. Что у меня появится возможность работать на чем-то более-менее современном. Что удастся, наконец, написать трек, который зацепит не горстку фанатов, а миллионы человек. Что настанет тот день, когда уйдут сомнения по поводу правильности выбранного пути, и перестанут сыпаться упреки со стороны стареющих родственников. Что удастся подарить миллионам сердец красивые и трогательные чувства, и может быть, даже, кто знает…
…сделать наш идиотский и несовершенный мир чуточку лучше.
p.s. - На сегодняшний день, если не считать десятки пиратских релизов, в свет вышли официально:
Fly_Dream – Между Небом (feat Anexis) Альбом: «Поднебесная-1, 2» Лейбл: «Неформат»
НАТО – Твалеби Альбом: НАТО – Чор-Джовон Лейбл: «Неформат»
Sensorica – Euphoria (Fly_Dream remix) Альбом: Sensorica – Euphoria Лейбл: Tranceport
t.A.T.u – Белый Плащик (Fly_Dream remix) Альбом: t.A.T.u – Waste Management Лейбл: TA Music
Sensorica feat Aspecta – Timeless (Fly_Dream remix) Альбом: Sensorica feat Aspecta – Timeless Лейбл: Tranceport
Готовится выйти трек:
Sensorica feat. Eva Kade - Sunlight Again (Fly_Dream remix)
Заработано на своей музыке: 0р 0коп.
Люблю: Небо, огромные крылатые машины, красивые мысли и чувства...
Ненавижу: Когда навязчиво пытаются заставить тебя прослушать десяток совершенно не интересных музыкальных композиций, искренне удивляясь: "так тебе что, не нравится? а вот этот трек?"
Рекомендую: Когда дело будет касаться чувств, ваша голова всегда будет спорить с сердцем. Не давайте ей шанса.
Интересуюсь: Небом, космосом, скоростью.
Знаю: Что такое добро, и что такое - настоящая боль.
Умею: Создавать частички красивого настроения, и дарить их в виде музыки, текста, видео или живописи.
В свое время, когда я проводил за рулем авто по пять-шесть часов в день, я слушал "радио классик" и с тех пор очень запомнился трек один, который периодически звучал на тех волнах. Увы ни названия, ни автора я не знаю, ибо каких-либо ди-джеев объявляющих что либо ни на одной радиостанции пренадлежащей холдингу "Арнольд" не было, СМС сервиса "отправь денег, получи название" тогда тоже не было, как и не было супер сайта "МоскваФМ" позволяющего прослушать любую московскую радиостанцию задним числом. Я буквально за десять минут наиграл на атмосфере/трилоджи/стилусе этот трек по памяти, и выкладываю его здесь, надеясь на вашу помощь. Если кто знает или хотя бы может предположить, что это за композиция (что за автор/название может быть), отпишитесь пожалуйста. Спасибо. p.s. - Сам трек идет следующим сообщением, как плеер в блоге.
Я не знаю, откуда они берутся! И более того, я не знаю, зачем им это надо! Единственный вариант, который приходит мне в голову, это своего рода вариант интернет клоунов, которые "опускают лошков" и тем самым получают свою долю эстетического удовольствия. А дело вот в чем. Пришло мне тут сообщение недавно (имена и сервисы общения я опускаю на всякий случай): - Йоу мэн. Муза твоя ничиго так, но вот как знаток могу сказать тебе. Качество хромает! Поработай над этим, писс! Дальше я выкладываю нашу переписку с ним. Я: Привет. Спасибо за совет. Можешь ответить на вопрос, что именно не так с качеством? Я спрашиваю для того, чтобы обратить на это внимание, и учесть в будущем при создании треков. Он: Да все просто! Ты послушай как звучат зарубежные артисты и зделай тоже самое! Я: Ты знаешь, я слушаю зарубежные аналоги при сведении. Это, скажем так, один из этапов сведения. Поскольку я не могу похвастаться хорошей акустикой, и ушки при прослушивании одного и того же привыкают и начинают не замечать косяков, я слушаю некоторые композиции, которые сделаны "громкими именами" и на дорогом оборудовании. Даю отдых своим ушкам и заодно сравниваю - как среди профессионально записаных треков звучит мой. В итоге я добиваюсь чтобы на всей доступной акустике дома, но в основном на моих колонках (у меня мониторов даже нет, но колонки дорогие, Mission от HiEnd системы) и наушниках (AKG 271) мои треки звучали на уровне с зарубежными аналогами. Но это на моей звуковой системе, по этому и спрашиваю - на что обратить внимание? Он: Да так просто тут не обьяснить тебе много чего менять надо! Я: Ну хорошо. Давай так, тогда. В чем у меня проблема: панарамирование инструментов, баланс микса плохой, сведение плохое, спектральный баланс бедный, перегружаю треки эффектами, постобработку лишнюю делаю? Он: Я говорю так просто тут не объяснить! Слушай больше музыки. Тогда поймешь! Я: Я очень много разной музыки слушаю. Давай так тогда. Скажем самое банальное. Основы сведения: - ритм секция против остальных инструментов, и вокал против всего трека. Что здесь не так? Что стоит изменить? Он: Ритм у тебя нормальный но вот качество инструментов хромает. Я: Качество инструментов в ритм секции хромает? Ну вообще ударные там из очень хорошой библиотеки Ваншотов, а бас я беру из библиотеки спектрасониковской - trylogy, она очень богатый бас дает. В чем там проблема. Подозреваю что в плохом их сведении, но конкретнее? Он: У тебя система плохая! Ты не поймешь если я скажу! Я: Кстати, такой еще вопрос, ты на чем слушаешь музыку, и в каком помещении? Он: Я слушаю на своей студии! У меня профессиональноя построеная студия! Я: Ну хорошо, а акустику помещения тоже делал? Если да, то какую - полностью глухое и мертвое помещение, или инсталяционные компании привлекал? И какие у тебя мониторы? Он: У меня все по высшему класу! И что тебе даст название моих мониторов? Я: Я не хочу сказать, что разбираюсь во всем существующем оборудовании. Но у меня у знакомых однажды был случай (они специально его подстроили), показали трек, написаный в штатах на проф студии ребятами, которые давно этим занимаются. Человеку-горе-критику сказали, что трек написали они, чтобы он не стеснялся в комментариях. Он и сказал, что уж очень низы давят, чтобы ребята пересвели. А потом в интернете отзывы почитали об его акустике, что уж очень врут на низах его мониторы. Он : У меня очень дорогая студия. Дргой такой нету по этому я нехочу раскрывать все сикреты чтобы никто не смог построить такое же. Я: Тоесть ты говоришь, что у меня плохое качество музыки, но в чем именно проблема, сказать не можешь, на что обратить внимание сказать не можешь, затем говоришь что у тебя профессионально построеная студия, но даже не можешь сказать на каких мониторах ты слушаешь и оцениваешь музыку? Он: Я тибе ничего не должен! Я: Я не говорю, что ты мне что-то должен. Я просто хочу спросить - ты вообще можешь сказать мне что-нибудь помимо того, что качество у меня плохое, и не пойти ли мне подучиться? Он: Пошел н@#&й! И тут же поместил меня в игнор-лист свой! : ))))
Музыка: Cj Khrustalev - Nobody Knows 
Я иногда слышу в свой адрес слова следующего содержания: "тебе то легко! сидишь себе, на клавишах играешь, вот и вся работа!" Ну или еще пример, один не состоявшийся музыкант, который в итоге ничего так и не добился на сцене, сказал в пору своего начинания "почему я музыкант? а я слышал, если ты музыкант, то ты как бы ничего не делаешь, а тебе за это платят деньги!" Моя боевая подруга shedwanisation в одном из своих блогов затронула эту тему. Она сказала примерно следующее: Если ты каменщик - ты мажешь цементом камень, и кладешь на него следующий камень. Если ты водитель - сидишь за баранкой и едешь куда-нибудь. Если ты менеджер - ты анализируешь состояние и принимаешь управленческое решение. И только поэты, музыканты, писатели вынуждены накачиваться наркотой, бухать по-чёрному, скитаться по самым разным местам в поисках вдохновения. Я решил развить эту тему совсем немножко... Какой бы ты не был весь из себя талантливый человек, нельзя так просто встать с утра, выпить чаю, задумчиво забраться в студию и что-то там такое написать. Сесть, к примеру, подумать о том, что "вот я сейчас напишут трек с такими-то приемами, такими-то звуками", и в итоге родить хит! Сереньким будничным днем, в совершенно скучном и сереньком настроении, не возможно создать по-настоящему сильную работу! Нужно это, казалось бы, банальное слово - вдохновение. А что это такое? По сути - вдохновение, это когда тебе есть о чем писать, когда в душе есть чувства которые бы ты мог выразить через нотки, краски, красивые речевые обороты. И чем сильнее эти чувства - тем лучше. По большому счету, хорошо когда ты находишься на грани. Пусть это будет отчаяние! До крика! Пусть это будет безумная радость! Такая что при каждом звуке барабана тебе захочется вскочить и танцевать! Пусть это будет любовь - сильнейшее из чувств! Самое настоящее счастье! Пусть это будут самые настоящие грусть, одиночество, страх, ненависть, безответная любовь... Тогда ты сядешь и выразишь чувства! И результат творческих терзаний, заставит десятки тысяч человек, которые чувствуют то же самое, принять твой посыл, плакать или смеяться вместе с тобой, получить частичку удовольствия, отрешиться от каких-то своих бытовых проблем и на несколько минут оказаться в красивом мире-сказке, которую нарисовал - ты! Творец! И где же найти столько чувств? Где найти безудержную радость? Где найти отчаяние до крика? Где найти настоящую и сильную любовь? Искреннюю (а не деланную) ненависть!?! А если срочно нужны деньги? Если у тебя заказ и сроки поджимают? Сесть и силой выдавить из себя что-либо? Так ведь и результат получится такой - "это творение с выдавленным из себя настроением!" Творчество - это такая стихия, которая не терпит лицемерия. Это сама искренность, и ты не сможешь ее обмануть! Грубо говоря - нельзя притвориться что в кого-то влюблен, и написать композицию о любви!!! При этом ты не сможешь сдать недоделанную работу! Ты не можешь написать что-то и со словами "а и так сойдет" выпустить ее на суд миллионов! Либо ты делаешь совершенный и безупречный продукт, "с иголочки!" либо ты выкидываешь результат в помойку! И другого не дано! Это самая настоящая профессия крайностей! Если так подумать, водитель может стать мастером водителем, и перемещать в пространстве пассажиров невероятно быстро и так плавно что им не придется держаться за поручни. Нужно накопить опыт, почувствовать свою машину, до скурпулезной точности понять реакцию машины на твои действия руками и ногами. Каменщик с годами учится класть кирпич гладко и ровно, и цемент мешать так, чтобы он был самым крепким. Нужно только из года в год класть камень, и любить свою работу. Менеджер с годами учится ориентироваться в обстановке быстрее, принимать самое верное решение, овладевает методами разработки и принятия решений! А творец... писатель... художник? Нет, не в том их мастерство что они в совершенстве начинают владеть кистью, точно мешать краски, точно сводить звуки, передавать настроение через красивые слова! А в умении находить то самое творческое настроение. В умении копаться в себе на столько что начинает съезжать крыша! В умении практически на ровном месте найти и зацепиться за свою музу, в умении оградить себя от всего, что может помешать, сбить это настроение. В умении поверить в то счастье, в то горе, о котором ты пишешь, и тогда и только тогда, тебе поверят миллионы. А некоторые не могут. Некоторые спиваются. Курят. Употребляют еще более тяжелые допинги. А у некоторых окончательно едет крыша. А кого-то и вовсе больше нет с нами, ибо они не смогли вынести этот груз.Не буду называть примеров, но ушли чрезвычайно талантливые и одареные люди... кто пешком в окно, а у кого просто сердце не выдержало... Резюме? Легких профессий не бывает. Легкая, это так - забава. И как сказал кто-то однажды - творческая профессия - она такая же сложная как профессия Летчика, Проводника поезда дальнего следования или шахтера. Только последним доплачивают за вредность.
К дню всех влюбленных, я рад представить на ваш суд очень трогательную и романтичную танцевальную композицию. Посвящается всем влюбленным сердцам. И еще. Хотелось бы сказать всем, кто отмечает этот праздник, кто проснулся сегодня, и первым делом послал бессмысленную, но такую искреннюю и добрую смску с сердечком своей второй половинке, кто может быть подготовил какой-нибудь сюрприз/подарок, кто просто проведет сегодняшний день и вечер (и, собственно ночь) с тем единственным человечком, ради которого - все! Хотелось бы сказать - берегите любовь, берегите то, что между вами, берегите свою вторую половинку! Без нее хуже чем с ней, я точно говорю!
Музыка: Fly Dream - Wull Love U 4Ever
Вообще я на своем веку, побывавший в 12 странах мира, очень часто слышал, что русский народ - он душевный какой-то! В отличие от западных людей, которые во первых - тупые, во вторых - двуличные, в третьих - бездушные какие-то, которые только и думают о том, как зарабатывать деньги, очень хорошо в этом разбираются. Выложив текст в прошлом своем сообщение этого блога, я получил некоторое количество откликов. И вот эти строчки запомнились: "Есть мнение что транс не играют в клубах часто потому что алкоголь в барах плохо расходится. Что типа под транс бухать не надо он и так вставит. Отсюда убытки заведению а такая перспектива клубу не нужна. Типа удовольствие вещь хорошая но денежки тоже надо зарабатывать и не только на входных билетах грубо говоря ". И еще одно сообщение: "...хозяевам клуба только на распродаже бухла выгода, а не то что бы это заведение пользовалось успехом и в котором по слухам людей играют хорошую музыку. Я уже начинаю понимать в какую жопу это всё катиться, быдло которых точно 60% в клубе - приходят что бы нажраться, попрыгать и т.д., а Россия - самая пьющая страна. Вывод: В России общество, эта масса людей транс не понимают и не поймут...". Это к вопросу о душевности и эмоциональности! И тут же, на контрасте, я совершенно случайно наткнулся на разговор Димы Алмазова и Володи Фонаря. Данное интервью - оно не новое, но когда они затронули тему отличия западных клабберов от Российских, то Володя сказал примерно следующее: "... еще очень интересная ситуация, когда мы давно еще, посетили Министири оф Саунд, стояли у бара, пританцовывали, и рядом стоял человек, который был очень грустный. И к нему подходит один из клаберов и говорит - что нибудь случилось? Тот отвечает - да нет. Клаббер говорит - может быть тебе коктель какой купить? Человек отвечает - да нет... Клаббер говорит - тогда объясни - почему ты грустный, ведь играет музыка, должен быть праздник! Вот наверное в этом и есть главное отличие нас от западных клабберов. Выброс этих эмоций, они приходят на праздник, они слушают музыку, они отдаются этому! Они максимально раскрывают свои эмоции, свой посыл, и не стесняются этого, не стесняются быть странными, интересно одетыми и так далее и так далее! Тоесть всеравно остаются открытыми, не гламурными не пафосными, и без этого настроения вроде "че за левый народ здесь тусует?" Тоесть наверное главное достоинство электронной музыки в том, что она объединяет совершенно разные классы людей, разные слои населения...". И Дима в свою очередь добавил (о чем, кстати, говорят очень многие известные ди-джеи) "...еще такое отличие, что в Европе, если играет ди-джей, и видит, что с танц-полом происходит что-то не то, самый простой способ - поставить хит! Москва в этом плане отличается невнимательностью к музыке. По крайней мере в транс музыке такое есть. Тоесть можно играть совершенно новый и никому не известный трек, а можно поставить классику транса, например "Делириум - Сайленс (Тиесто ремикс)", "Систем Эфорд - Ту зе Блю", "Армин ван Бюррен - Комуникешен" реакция танцпола будет одной и той же. Либо они танцуют либо нет. Тоесть нету этого взрыва вроде "Уау, я знаю этот трек!". Ну и исходя из вышенаписанного получается что все наоборот - Европа и Штаты - это открытые и эмоциональные люди, а Россия - пьющая страна, где главное - выпить водки. Я не говорю сейчас, что что-то там плохо а что-то хорошо, что что-то там правда, а что-то нет. В конце концов если сами люди, и те кто танцуют, и те кто играет музыку - понимают всё, то мы можем дотянуться до европы, или даже не так - стать лучше Европы! Вопрос только в том - надо оно кому-нибудь? Нужна ли кому-нибудь музыка вообще? (как сказал однажды мне один знакомый продюсер - музка? да кого сейчас музыка интересует?) Или же "...нажраться, попрыгать ..." с одной стороны и "на распродаже бухла выгода" с другой - вот главная цель развития танцевальной культуры в России? (В последнее что-то не очень хочется верить).
|